最近看了两部电影，主题是一样的，甚至有些情节都是一样的。我很难将它们归类，暂且叫驴友片吧。
两部电影都是因为亲人的去世，主人公去完成逝者的生前愿望。
美国和西班牙的合拍电影《朝圣之路》（the way）讲的是一个从伯克利大学主动放弃博士学位的儿子来到欧洲徒步那条著名的圣地亚哥之路（santiago de compostela），但由于比利牛斯山的意外，他去世了。父亲Tom赶赴欧洲为儿子处理后事时临时决定替儿子完成此次朝圣之路。中国电影《转山》讲的是一个弟弟张书豪替去世的哥哥单车完成从丽江到拉萨的骑行。
《朝圣之路》先于《转山》一年上映，这两部电影都是在讲述一个主题：用亲情包裹，通过信仰之路，来寻找自我。
相比之下，我更喜欢《朝圣之路》。它的剧本写的好，非常有层次感，通过不同的旅者、不同的文化来反衬主人公的心境。而且，西班牙这条朝圣路线实在太美，加上片中动听的音乐，把它当作风光片看都是一流的。《转山》的主题不错，电影拍差了，甚至哪一个方面都说不上优秀。导演好像并不是职业导演，由于是北大校友，还在北大做过一次演职人员见面会。
每个人都有自己的围城，很多人都想冲出去。可是又有多少人能够实现自己的心愿和救赎呢？作为旅游的放松，是最简单也是最可能的方式。《朝圣之路》中客栈老板的“我年轻时太忙，现在我太老了，累了”和《转山》中朋友的“不要等到哪天在对方的葬礼上说，当时有去就好了”是一样的表达。
挺不喜欢那种“一生必做×××，一生必去×××”的推荐话语，每个人对于生命的看法是不一样的，活出自我、释放内心的方式是多种多样的，但我同时也认为旅行是实现的一种必不可少的部分。
旅行是为了什么。失恋离婚后的茫然？寻找艳遇的中转站？重温光辉岁月的激情？修行？
旅行是超脱的自我实现，也是世俗的一个度量。如果你爱上一个人，和他/她去旅行吧，适合不适合，脚下的土地会告诉你，天上的白云会解释他/她。
我来举个反例。
前一段时间，看了一部美国导演Woody Allen的一部电影《午夜巴黎》，里面的主人公是一位一直梦想着写出伟大作品的美国好莱坞剧作家。他和老婆去巴黎后，这位作家非常喜欢巴黎，——这也不奇怪，美国的很多知识分子认为西方文化还是在欧洲，于是他想在巴黎长久呆下去，而他的老婆则是一副游客的心理，并不认同老公不切实际的想法。
于是，电影算是真正开始了。应该说Woody Allen的意淫开始了。主人公有一天晚上被一辆车接走了，来到了20世纪2、30年代的巴黎，他见到了放荡不羁的海明威，通过海明威的引见，格特鲁德•斯泰因给他新创作的小说提出意见。期间，他还见到了T•S•艾略特 ，弗朗西斯•斯科特•菲茨杰拉德，毕加索，达利，布努埃尔等大师级人物，还和毕加索的情妇有过一段soulmate的惺惺相惜。这绝对二文青年的梦想，而主人公每天晚上都会乘坐那辆汽车去穿越到他认为最美好的巴黎时光。
可是，他认为最美好的时光里的人物却不这么看，这些艺术家则认为当前比起19世纪末的巴黎差远了，那个时代的大师和氛围是一战后的巴黎没法比的，那个时代啊，都是大师：亨利•德•图卢兹•劳特雷克，亨利•马蒂斯，保罗•高更，埃德加•德加……
Woody Allen的自嘲和揶揄小知识分子在本片中淋漓尽致，结尾更是让人嘘嘘不已，自己没有在想象的20世纪把喜欢的毕加索情妇搞到手，但在现实的21世纪，老婆却跟别人上床了。
webtrends通过一个月时间内通过Twitter、博客和其他社交网络用户的关注度分析出下面一张图，感觉挺靠谱：
来源：http://www.webtrends.com/
1 姜文之于中国电影，如同马拉多纳在中国踢球，是茅坑里的卫生球。从这部电影里也能证明。
2 开场就让人家高潮，姜文太不厚道了，两个多小时一会儿就过去了，没有尿点，只有G点和笑点。未出片头时，麻匪打劫的场面简直可以当教科书，特别是摄影和剪辑，好莱坞都应该学学，难怪罗伯特 德尼罗都赞赏有加。伴着久石让在《太阳照常升起》中的主题音乐，血脉喷张。一段音乐用在自己的两部电影中，有着不同的意境，听到这个，又想起了《阳光灿烂的日子》里的《乡村骑士》。
3 政！治@隐喻贯穿其中，特别是张麻子要在鹅县实现所谓的“三个代表”和“三讲”：第一个是“公平”，第二个是“公平”，第三个还是“公平”的时候，我以为丫要说公平、公正、公开呢。同样是影帝，姜文在影片中将公平实现了；但我们那个XX海里面的影帝却还停留在表面。这就是差距。
4 姜文、葛优、周润发的表演真没的说，特别是葛优，只有两个导演将他的潜质真正地挖出来，一个是《活着》时的张艺谋，一个就是现在的姜文。一个收，一个放，葛大爷无法再扭摆了。
5在我心目中，《让子弹飞》再怎么牛也比不上《阳光灿烂的日子》和《鬼子来了》。天才是画油画的，素描画的再好，也是素描。当然，《让子弹飞》是世界素描中的佳作。
7 预测一下票房，至少6.04亿，要知道片中可是说过这个XX数字的。
巴塞罗那的午夜不寂寞，送几张片子
这就是大导演Woody Allen在巴塞罗那和他的塑像合影，他现在正在巴黎拍摄新一部电影，大腕云集，包括总统夫人，但演员都自降身价，所以影片成本很低。摄于西班牙国家图书馆的展览厅图片展
兰布拉大街旁边的海港
海港旁海风轻拂面，心静如水
城内一角
巴塞罗那的标志之一圣家堂，大约还需要40年的时间建成。很难想象没有高迪建筑的巴塞罗那是什么样子
午夜的兰布拉大街人依然不少
西班牙同性恋合法
王家岭矿难救援将被拍成电影：《八天八夜》再现生命奇迹
本报讯 （记者 张晓华）“8天8夜坚持不懈地救援，115名被困矿工成功获救。支撑奇迹的背后，是生命对生命的眷顾，民族对个体的翼护，国家对公民的责任，它们一起传递 着生命的接力，创造了事故抢险救援史上的奇迹。”5月29日，以“3·28”王家岭矿透水事故及抢险救援为创作背景的电影《八天八夜》，在省城举行剧本研 讨会。来自省委宣传部、省煤炭工业厅、省卫生厅、省煤炭地质局、省安全生产监督管理局、省煤矿安全监察局、省广播电影电视局、省作家协会、省文联、省电影 艺术家协会的专家，以及汾西救护大队、阳煤救护大队、同煤救护大队等抢险一线人员，围绕剧本初稿建言献策。
电影《八天八夜》围绕“政府不言弃、社会不言弃、矿工不言弃”的主线，向观众展现搜救被困矿工与矿工自救，全社会上下动员，齐心协力抢险救援的 动人故事。影片在弘扬社会主义核心价值观、体现“以人为本”科学发展观的同时，对安全生产进行深刻反思。影片将斥资搭建井下作业场景，运用三维动画技术， 真实再现矿井下作业场面与透水肆虐的场景。
影片由曾创作电影剧本《生死抉择》《寻找微尘》《走出西柏坡》的上海电影集团著名编剧贺子壮执笔，获过电影“百合奖”的天山电影制片厂导演高峰 执导，由山西电影制片厂摄制，预计投资1000万。影片所有演员目前还在遴选之中，预计于7月中旬开拍，在“十一”前后推出。
来源：http://news.qq.com/a/20100531/000437.htm
某天上午，我走进了电影院。电影九点开始，差五分开演的时候，一位工作人员说：哥们，能不能改个时间看？我们放一场还不够电钱！明天？后天？我回应道：我的档期只有这两个小时。
也许我不低碳，一个人霸占了近两个小时的能容纳1000多人的电影院，而且这不是第一次了，当然，是第一次和我商量放弃看这场电影。我没有和他讲任何我的理由：我是一名消费者，如果你觉得让消费者让步，那就请拿出一种姿态来，而不要叫屈，投桃报李说的就是这个意思。
如果电影院能够想到消费者大清早赶来也是不容易的，如果电影院能够想到用非常客气的口气来谈，如果能够提出一种让消费者觉得有诚意的解决方式，这也许不是一件什么事情。
这两天，正在写一篇命题作文，是关于北京要建设“世界城市”方面的。我查阅了一些资料，这才发现我们的目标是多么远大：2050年北京迈入世界城市行列，而目前作为发展中国家的城市还没有进入世界城市的先例。按照国家发展的计划，如果北京在2050年成为世界城市，那么我们又打破了一项世界纪录。
世界城市虽然没有一个标准的衡量，但很多的条件却是必不可少，这里面最重要的不仅仅是鳞次栉比的摩天大楼和鸟巢、水立方这样的地标建筑，不是大一统的所谓和谐统一，而是有着多元文化的汇融、以人为本的基本准则等软性指标。
作为第三产业越来越占较大比重的北京，在服务业的指标却排不到全国的前列，我在电影院碰到的情景就是一个样例。
观影结束后，我才发现影院中多了两个观众，我想三张门票应该够电钱了，他们没赔，心里平衡了许多。
最后说的是，我看的电影叫做《杜拉拉升职记》，我很喜欢，虽然对原著小说（我也看过）改编很大，但作为一个商业电影，我认为它是成功的，因为我没有在观影中睡着，尽管老徐这个北京土妞生生地把职场小说改编成了职场下爱情小说，也就是把《杜拉拉升职记》改成了《杜拉拉生殖记》，但我确实很喜欢。我预测票房过亿是轻而易举的事情，尽管电影里面已经有了太多的广告。
我喜欢张艺谋。就这一个理由。但这是我看过老谋子最差的一部电影，我甚至觉得这根本就不是他拍的。
这部电影是翻拍美国导演科恩兄弟的《血迷宫》（Blood Simple）。故事的结构几乎一样，甚至很多细节（包括结尾）都是完全照搬，不同的是故事的背景和人物的塑造。当然，讲故事的方法也不一样。
这部电影虽然只有90分钟，但可以分成上下两集，作为电视电影放在CCTV6。上集叫不差钱电影版，下集叫血迷宫小品版。
《活着》（张艺谋唯一一部被查禁的电影）之前的张艺谋，片片精彩。拿捏中国女性，无人出其右。他镜中有民族的自立、自强，但更多的是民族的自虐。他的作品有着强烈地反对强权和父权的态度，通过一个个悲剧化的女性形象体现出来。菊豆、颂莲、秋菊一个个经典的女性角色，渗透出一个个服用过伟哥的中国男人。
《三枪》也有这样一个女性——老板娘，她是血迷宫版的菊豆，都敢爱敢恨，都又爱又恨死了自己的有着功能性障碍的男人和另外一个男人。三枪解决了三个人，也解决了那个入宫前的张艺谋。
这次解决地很干净。Blood Simple！
电影中的图书馆之读者隐私
图有其表
2009年四月份，北京某高校图书馆推出了借阅排行榜，以帮助学生提高对图书馆的认知。在借阅排行榜中，出现了学生借阅次数的排行榜，并以真实姓名公示。拟用这种激励的方式唤起学生多加利用这座知识宝藏，图书馆工作人员用心良苦，值得同行效仿。但在这其中，公示学生的真实姓名欠妥当，因为它牵扯到图书馆读者的隐私问题。
我国现代图书馆的理念借鉴了西方国家，保护读者隐私权是现代图书馆核心价值理念的重要体现。中国图书馆学会通过的《中国图书馆员职业道德准则》中也提到：“维护读者权益，保守读者秘密”。
早在1930年，美国图书馆协会（ALA）就提出图书馆员有义务将在和图书馆读者发生关系的过程中获得的私人信息视作机密。后来ALA又宣称：我们保护每个图书馆读者的隐私权，读者所查找或获得的信息、咨询、借阅、获取或传播的资源均为机密。
“911”后，美国国会通过了《美国爱国者法案》，赋予政府有权力查阅图书馆读者的借阅记录及上网记录。此法案的部分条文虽遭到了ALA的反对，但法案的支持者说参与911的恐怖分子是利用某图书馆的计算机订购的飞机票，并且曾经利用图书馆查阅过相关信息。虽然在后来的法案修订中并没有做出重大的改变，但明确要求政府对此类情况需要有更加充分的理由和更加详细的操作流程。
在许多电影作品中出现过关于读者隐私的桥段，而且它是推动影片情节发展不可或缺的一部分。在美国电影《总统班底》（All the President’s Men）中，两位记者为了深入报道水门事件，曾经致电美国白宫图书馆询问与此事件相关人的借阅记录，白宫的图书馆员起初说此人借过一些图书，而后又否认此人有过借阅记录，这种前后矛盾的答复使得两位记者增加对水门事件深入报道的决心。他们一起又到美国国会图书馆询问借阅记录，结果被告知借阅记录是不公开的。美国国会图书馆的另外一个工作人员为他们提供了一些帮助，但并没有得到他们想要的结果。
在这部优秀的电影中，对于图书馆细节的表现却不够专业，因为水门事件发生的时候，美国图书馆的读者隐私已经得到了保护，他们两位记者是很难从图书馆员中得到某位读者的借阅记录的。
在美国电影《七宗罪》（Seven）中，编导对于此种场景的表现就显得专业许多。一位探员为了追查凶手，通过查阅图书馆，慢慢找到了凶手的作案计划，并通过线人，拿到了与之相关的读者名单。这位探员和另外一位同事的对话比较有代表性：
——“多年来FBI都在监视图书馆的借阅记录”。
——“违章罚款记录”？
——“阅读习惯。例如《核武器》、《我的奋斗》之类的书，谁借阅了此类书，记录将会传到FBI的系统内”。
——“这样做合法吗”？
——“他们才不管这些呢”！
当然，表现图书馆读者借阅记录的电影并不都是像以上两部电影那样紧张刺激，在我们东方的两部电影中设置的图书馆借阅桥段成为了爱的桥梁。
日本电影《情书》的女主人公藤井树是一位图书馆员，她在学生时代，同班有个与她同名的男生曾经和她一起在学校图书馆做义工。男版的藤井树暗恋着女版的藤井树，并以藤井树的名字借阅了大量的图书，但女版藤井树并不知晓他对于自己那种东方含蓄爱情的表达。直到她工作后回到学校，学妹们将男版藤井树转学前最后一本借阅的图书《追忆似水年华》拿给了她。而这本书正是男版藤井树在转学前对她爱情的表白，因为他在借阅卡片的背后素描了一张她的画像。通过借书卡正面的借阅记录记录他们共同的时光，通过借书卡背面的爱人素描来表达自己的爱情，也许已经是浪漫的一塌糊涂了。但由于当时她并没有发现他给的暗示，所以多亏了后来人对于读者隐私的毫无顾忌，成就了这部纯情电影浪漫而又感伤的结局。一张隐私的图书馆借阅卡片，通过别人的发现，重新照亮了自己的青春。
韩国电影《那个男人的书，198页》也有类似的情节。男主人公俊伍的女朋友告诉他，我对你想说的话在一本书的第198页，但并没有告诉他是哪本书，痴情的俊武准备在图书馆翻遍所有的图书。女主人公恩秀是一位图书馆员，她被俊武的执着打动，为他查找俊武女友的借阅记录，以免多做无用功。无视读者的隐私却帮助了一个痴情男子的爱情追寻，这也许只能在艺术作品中出现了。
展现迈克尔·杰克逊今年7月份伦敦演唱会前排练的纪录片《This is it!》上映了，我好久没有到电影院看电影了，但MJ让我走进了久违的电影院。不管这部纪录片的艺术水准如何，有了MJ，可以抛弃任何的所谓客观和理性。
舞台上，他是王者；舞台下，他谦和。他只是一个永远五十岁的孩子，从未长大，也从未老去。
本片长长的字幕结束后还有两段视频，到时请不要急着离开。很奇怪，一起观看的影友竟然都看到了最后。
在MJ去世后几天，我结合国外对他的报道，写了一篇小文，发在了《出版人》杂志上，现在附上：
迈克尔·杰克逊的藏书室
2009年6月25日，美国歌手迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）因病去世，毁誉参半的流行之王就这样走完了自己的五十年光阴。他的专辑《颤栗》（Thriller）2008年5月14日被美国国会图书馆列入永久保存的国家录音档案。这张发行于1982年的专辑不仅把他推上“流行之王”的宝座，还成为历史上最畅销的专辑，世界范围内超过一亿张的销量载入了吉尼斯世界纪录。
在人们为杰克逊的辞世而深陷悲痛之时，关于他的种种非议又再次被放大，比如他的肤色、整容、娈童案和古怪的生活方式等。这些八卦小报热衷的新闻随着当事人的离去真实度已变得越来越难考证，我们需要记住的是他的天籁歌声、月球舞步、慈善义举，还有他也是一位热衷于读书的普通人。
在杰克逊去世后，他的律师鲍勃·桑格（Bob Sanger）接受采访时专门谈到了杰克逊对于阅读的钟爱，“他喜欢阅读，在梦幻庄园(Neverland Valley Ranch)居所中有一个藏书1万册的藏书室（Library）。很多书中都夹有书签。我喜欢读一些哲学、历史之类的图书，他也很有兴趣和我谈此类话题，比如心理学、社会学、黑人历史、弗洛伊德（Freud）、荣格（Jung）、霍桑（Hawthorne）等。在阅读方面，他很内敛，并不炫耀自己的阅读感受。”
在杰克逊的心目中，阅读是很个人化的，他会列出读书清单，并做阅读笔记，而且在家中的任何角落都可能是阅读的场所。我们可能无从得知杰克逊的藏书目录，但他的藏书曾经让他一度陷入被动。检察官在调查娈童案时，对他的藏书室进行全面的搜查，结果发现了一本书中有裸体照片，但桑格说这是一本德国的艺术类图书，书中的艺术家还曾经被纳粹起诉过，但这些大家并不知晓，并将这些艺术照片认为色情照片。
娈童案让杰克逊的身心受到强烈的打击，他坚称自己是清白的，并指责媒体不负责任的报道。他问桑格，陪审制度是不是已经超过了200年？桑格说可以追溯到古希腊。他说苏格拉底就曾经被这种制度审判过，而且他还被判死刑并喝下了毒芹汁。杰克逊借希腊哲学家苏格拉底由于不公平的审判被判死刑而饮下毒芹汁来比喻目前自己的处境以及对陪审制度的质疑，这让桑格对他更加刮目相看。
此外，一生共为慈善事业捐款三亿美金的杰克逊参与了多项慈善项目，包括在年轻人中推广阅读，迈克尔·杰克逊国际读书俱乐部计划就是其中的一个项目。2001年3月26日，杰克逊在新泽西州纽华克的一家戏院里向年轻人派发图书，启动了迈克尔·杰克逊国际读书俱乐部计划。这是他新的拯救儿童慈善计划的项目之一，目的是为了鼓励儿童读书，并促进家长重新开始给孩子们讲床前故事。
杰克逊的万本藏书大多是自己到书店采购。道格·达顿（Doug Dutton）是一家书店的老板，他第一次见到杰克逊出现在自己的书店是在上世纪八十年代的初期，“他戴着一个大太阳眼镜，随身有保镖，但表现地很平静，没有任何明星派头，每次来书店，他都会买四、五本书”。道格·达顿的兄弟戴夫·达顿（Dave Dutton）记得，在上世纪八十年代末九十年代初，杰克逊曾经希望他们早一点关门，自己能够单独去买书，以免歌迷发现。戴夫·达顿说，“他很友善，喜欢诗歌图书区，并且喜欢拉尔夫·瓦尔多·爱默生(Ralph Waldo Emerson)，从他的歌词中我们能发现一些抽象的哲学意味”。
杰克逊最钟爱的一本书是詹姆斯·巴里（James Matthew Barrie）的《彼得·潘》（Peter Pan）。由此，他收集任何一种版本的《彼得·潘》。1979年，他捐献了包括《彼得·潘》在内的大量图书给芝加哥公共图书馆的年轻人部，是为了通过一个图书馆计划“随书起舞”（Boogie to the Book Beat）鼓励青年人读书。
不仅如此，他还将方圆2600英亩的豪宅以《彼得·潘》中的神奇王国“梦幻庄园”来命名，现实中的梦幻庄园里充满了童趣。这个童年不幸的大男孩希望自己是童话书本中的彼得·潘，一个永远都长不大的孩子。我们的流行之王，也许真的从来没有长大过，就像他在《天下一家》（We are the World）中唱的“We are the world, We are the children”。